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Gobierno de la CDMX solicita el resguardo del legado de Octavio Paz

15 agosto, 2018

México. La Consejería Jurídica y de Servicios Legales de la Ciudad de México solicitará ante las autoridades correspondientes el resguardo de los bienes y la obra de Octavio Paz que quedaron intestados para garantizar que el patrimonio del Premio Nobel de Literatura 1990 sea de todos los mexicanos.

El gobierno capitalino contribuirá en la elaboración de una ruta interinstitucional y ciudadana que permita tomar las decisiones correctas y consensuadas, luego de que la compañera y heredera universal del poeta, Marie-José Tramini, falleciera el pasado 26 de julio.

En un comunicado, indicó que el jefe de Gobierno, José Ramón Amieva, instruyó a la Consejería Jurídica y de Servicios Legales solicitar el resguardo del legado de Octavio Paz, “informados de que en su testamento el poeta manifiesta su voluntad respecto a que el depositario de su archivo fuera el Colegio Nacional”.

Explicó que, por ley, el patrimonio del poeta y escritor mexicano tendría que pasar a ser administrado por el Sistema para el Desarrollo Integral de la Familia (DIF).

“Pero ante el invaluable tesoro que representa para los mexicanos en su conjunto, se tomarán las medidas jurídicas necesarias para que el patrimonio sea custodiado como acervo único por el Gobierno de la Ciudad de México, con la finalidad de aportarlo al proyecto que acuerden las instituciones involucradas y la propia comunidad”, indicó.

Entre los trabajos encaminados a ese fin, se han sostenido conversaciones con diferentes actores de la comunidad cultural para escuchar sus inquietudes y considerar sus observaciones, con el propósito de garantizar la preservación integral del legado del escritor.

La Secretaría de Cultura federal, el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el Gobierno de la Ciudad de México, por medio de sus dependencias, El Colegio Nacional y los intelectuales y escritores interesados coinciden priorizar la conservación del acervo de Octavio Paz.

Explicó que se trata de una de las obras literarias e intelectuales más relevantes de la historia de México y del mundo, que deberá permanecer en nuestro país para su custodia, estudio y difusión.

Fuente: Notimex


Dedica CDMX paseo literario a escritor Roberto Bolaño

12 agosto, 2018

México. De la mano del cronista Leonardo Tarifeño, capitalinos y turistas podrán conocer las calles del Centro Histórico de la Ciudad de México desde la visión del escritor chileno Roberto Bolaño.

Mediante el paseo literario “Distrito Bolaño”, que se llevará a cabo este domingo a las 10:00 horas, los asistentes podrán seguir los pasos del escritor chileno, quien recreó en sus textos el ambiente mexicano que lo formó.

El punto de encuentro será entre las calles República de Argentina y Donceles, en el Centro Histórico, informó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en un comunicado.

El cronista Leonardo Tarifeño señaló que ciertos ambientes específicos, como los del Centro Histórico, pusieron a Bolaño Ávalos frente a frente con quienes tenían una historia personal que contar.

“Para Bolaño, la Ciudad de México no era una escenografía; se trataba, más bien, de un organismo vivo que nutría su imaginación y lo invitaba a transformarse en uno de sus grandes narradores”, puntualizó.

Roberto Bolaño fue autor de novelas como “Los detectives salvajes” y “2666”, y fue a partir de “Estrella distante” que dio un salto de calidad y potencia narrativa que lo distancia de sus primeros títulos, señaló Tarifeño.

Para disfrutar del recorrido, el INBA sugirió asistir con equipaje ligero, así como ropa y zapatos cómodos.

Fuente: Notimex


Celebran inscripción del bolero como patrimonio cultural inmaterial

8 agosto, 2018
  • En Bellas Artes, conmemoran el centenario de este género musical

México. Con música y una mesa de panelistas, el Instituto para la Preservación y el Fomento del Bolero en México, celebró hoy aquí la inscripción de este género musical en el inventario del patrimonio cultural inmaterial de México.

En la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, la directora de dicho instituto, Cecilia T. Margaona, señaló que la celebración viene acompañada del centenario de la creación del primer bolero mexicano titulado “Madrigal” (1918) del compositor Carlos R. Menéndez González y armonías de Enrique Galaz Chacón.

La pieza fue estrenada por el dueto Ponce-Galaz, integrado por el tenor Augusto “El Pollo” Ponce Escalante y el propio Enrique Galaz; la partitura, junto con otras 65 piezas escritas entre 1860 a 1960, fue publicada en el álbum de canciones yucatecas, elaborado en el Centro de Investigaciones Musicales “Gerónimo Baqueiro Foster”.

Cecilia T. Margaona comentó que tras la inscripción del bolero dentro del patrimonio cultural inmaterial de México, da la posibilidad de llevarlo hacia la UNESCO y buscar la declaratoria de patrimonio cultural inmaterial de la humanidad.

Refirió que se buscará el apoyo de países como Cuba, que es donde se originó, y Colombia que tiene gran tradición, a fin de concretar esta iniciativa y agregó que en caso de que ambas naciones no lo deseen, ‘iremos solos’.

Aclaró que para su inscripción cultural en México, se tuvo que demostrar que el bolero es un elemento vivo, además de que hay portadores que lo reconocen como tal y se comprometen a la transmisión intergeneracional de dicho género musical.

Otro de los puntos, consistió en que se trata de un género que brinda identidad a los mexicanos, y refirió que ahora ‘nos encontramos en el último paso para llevarlo a la UNESCO’.

Por su parte, Francisco López Morales, director de Patrimonio Mundial del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), celebró la inscripción cultural del género en México, al tiempo que comentó que existe una iniciativa, la cual ya tiene un recorrido largo, para llevar al bolero a la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura, abreviado internacionalmente como UNESCO.

“El comité de patrimonio mundial ve con buenos ojos, aquellas iniciativas de las expresiones del patrimonio cultural inmaterial, en este caso, de esta importante expresión de nuestra comunidad”.

Dijo que ahora, se trabaja en la integración de un expediente, ‘para que, en su momento, ‘lo llevemos con todas las cartas oficiales del gobierno mexicano, hacia la UNESCO”.

“Ahora, tenemos un largo camino porque llevemos este expediente, esto lleva sus tiempos y en eso estamos”, dijo López Morales, quien agregó que el expediente debe de presentarse antes del 31 de junio de 2019 en la ciudad de París, Francia, con los requisitos que demanda el formato para que sea reconocido.

Tras el anuncio, el músico Rodrigo de la Cadena, interpretó el bolero “Madrigal” a 100 años de su aparición.

Fuente: Notimex


Conmemora INBA 150 aniversario luctuoso de Rossini

17 julio, 2018

México. El divertido espectáculo operístico “Dos farsas de Rossini” se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris los próximos días 20 y 22 de julio a cargo de Solistas del Ensamble INBA, para conmemorar el aniversario luctuoso 150 del compositor italiano.

Las piezas seleccionadas son “La scala di seta” (La escalera de seda) y “L’occasione fa il ladro” (La ocasión hace al ladrón), herederas de la tradición napolitana, con un dinamismo vocal y llamativo, colorido e innovador montaje escénico, como se pudo apreciar en un pequeño adelanto a la prensa.

Previamente, en conferencia, el director de escena, César Piña, destacó la importancia de presentar esas farsas de Rossini, quien cuenta con óperas conocidas como “El Barbero de Sevilla”, “Guillermo Tell” y “La cenicienta”, aunque en aquellas el italiano explota la comicidad y la comedia de enredos.

“Es una música bellísima también, hay momentos muy bellos y la pista de escena obedece a este movimiento musical. Tiene muchas escenas burbujeantes, el público se puede divertir, son dos operas fascinantes”, externó.

Cesar Piña indicó que lo que apuestan con ese espectáculo es que la gente e incluso los niños y niñas, ya que está abierta a mayores de 8 años, puedan disfrutar y acercarse a la ópera de esa manera, ya que son dos farsas cortas que se presentan en la misma función.

Por su parte el maestro Christian Gohmer, director de Solistas Ensamble, quien llevará la batuta del espectáculo, comentó que las piezas elegidas obedecen a una etapa en que Rossini hacía orquesta casi de cámara, y a una sonoridad muy ligera y que la partitura que usarán es la versión original de Rossini, donde la orquesta no tiene trombones, ni trompetas, ni percusiones.

“Este tipo de óperas es una manera clara de acercar al público que a veces la siente lejana, o piensa que ópera es aburrida o para cierto tipo de personas; creo que este tipo de puestas de escena no sólo sirven para demostrar que no es aburrido, sino que damos óperas muy divertidas de argumentos fáciles y actuales”, compartió.

Aunque la música es de hace 150 años, y corresponde al último momento de su carrera profesional joven, antes de adquirir éxito mundial, indicó que se puede percibir y escuchar con toda facilidad, por lo que  no hay que saber nada previo de música ni de ópera para escuchar ese espectáculo.

En tanto, José Julio Díaz Infante, coordinador nacional de Música y Ópera del INBA, reconoció que a veces es muy difícil una ópera de tres o cuatro horas, aunado al costo, ya que se centran grandes óperas, pero en este caso, la de cámara cumple con el papel de acercarse al público de forma exitosa.

Finalmente, el coordinador del Sistema de Teatros de la Ciudad de México, Ángel Ancona, compartió que la ópera siempre se está moviendo pero falta público por lo que hay que acercarlo.

Por ello invitó a a acudir a ese espectáculo enriquecedor que además se montará en un espacio emblemático como lo es el Esperanza Iris, que cumple 100 años.

Fuente: Notimex


Preserva el INBA patrimonio artístico del país a raíz de sismos de septiembre

15 julio, 2018

México. A raíz de los sismos que afectaron el territorio mexicano en septiembre de 2017, el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) llevó a cabo distintas acciones para preservar el patrimonio artístico del país, que está bajo su resguardo.

Después del primer sismo, registrado la noche del 7 de septiembre, el INBA realizó una revisión a sus 54 centros de trabajo, en los que no se presentaron afectaciones mayores, por lo que no fue necesaria la suspensión de sus actividades, servicios o programaciones.

Este país fue sacudido por otro movimiento telúrico 12 días después, esta vez con una magnitud 7.1, que afectó a la Ciudad de México y otros estados de la República.

El INBA, por medio de sus áreas técnicas y normativas, como la Subdirección General de Patrimonio Artístico Inmueble y la Dirección de Arquitectura y Conservación del Patrimonio Artístico Inmueble, revisó los 36 Monumentos Artísticos declarados que se ubican en la capital del país.

El Instituto, que trabajó de manera conjunta con las autoridades locales, concluyó que dichos inmuebles no presentaron ninguna afectación importante.

Se dictaminó que el Monumento a la Revolución no tuvo pérdida de elementos escultóricos, arquitectónicos o materiales; se revisó también la explanada, la cual se reportó estable.

En este mismo estado se encontró la Secretaría de Salud, cuyos puentes de cobre y vitrales no mostraron daños. En el campus de Ciudad Universitaria no se detectó ningún daño en sus 12 murales.

Se concluyó que la Columna de la Independencia se encuentra estable, pues no se detectaron daños en los pavimentos de mármol, en la obra escultórica de bronce y mármol, ni en la Victoria Alada, aunque sí se apreciaron daños moderados en el exterior e interior del fuste, afectación que está en proceso de ser atendida.

Tras el colapso parcial del Monumento a la Madre durante el sismo del 19 de septiembre, la Dirección de Arquitectura y Conservación del Patrimonio Artístico Inmueble (Dacpai) y el Centro Nacional de Conservación y Registro del Patrimonio Artístico Mueble (Cencropam) supervisan las labores de restauración, que son ejecutadas por especialistas, coordinados por personal de la Seduvi.

Los inmuebles adscritos al INBA en la Ciudad de México no presentaron daños considerables. El Museo Nacional de Arte sufrió sólo el desprendimiento en la cornisa de un florón de cantera de alrededor de un metro y medio de alto, cuyo soporte de acero se venció con el movimiento. No se registraron fallas estructurales.

En el Museo Nacional de San Carlos se cayeron dos remates de cantera, de 50 centímetros de alto cada uno, que se encontraban en la barda posterior hacia el Parque Buenaventura.

El Museo Nacional de la Estampa, ubicado en la Plaza de la Santa Veracruz, no presentó ninguna afectación estructural, mientras que la estructura del Palacio de Bellas Artes se reportó estable; no se detectó ningún daño en el edificio o en los murales que se encuentran en su interior.

Por otro lado, se informó que entre el 20 de septiembre y el 15 de noviembre de 2017, se efectuó la inspección ocular de 682 murales, ubicados en 76 sitios de la Ciudad de México y el Estados de México, Tlaxcala, Morelos, Guerrero, Oaxaca y Chiapas, incluyendo 49 murales del acervo del INBA que se encuentran en instalaciones del propio Instituto y de la UNAM (Facultad de Derecho).

Sobresale la revisión efectuada a los murales del Palacio de Bellas Artes, del Teatro de los Insurgentes y del Polyforum Cultural Siqueiros en la Ciudad de México, en los cuales no se detectaron afectaciones visibles.

Con respecto a la obra mural ubicada en la Universidad Autónoma Chapingo, se pudo observar la reactivación de grietas preexistentes, la aparición de nuevas grietas y algunos desprendimientos en los murales.

En este caso, el Cencropam, de manera conjunta con la Universidad, realizó un dictamen técnico detallado con el que planteó un proyecto de intervención que se realizará del 30 de julio al 30 de octubre; se atenderán grietas, fisuras, oquedades y desprendimientos en áreas específicas.

En Morelos, el sismo afectó severamente al Palacio de Cortés, así como a los ocho murales y nueve grisallas realizados por Diego Rivera. Los deterioros corresponden a grietas, desfasamiento y desprendimiento de secciones.

Personal del taller de obra mural del Cencropam acudió al Palacio de Gobierno del estado de Tlaxcala a realizar la aplicación de velados preventivos en las fisuras que se generaron en los murales de Desiderio Hernández Xochitiotzin. La intervención de esta obra se realizará entre el 6 de agosto y el 6 de noviembre del presente año.

También se implementó un programa de brigadas culturales en Oaxaca, Chiapas y en la Ciudad de México, que atendió a más de tres mil personas y que tuvo entre sus objetivos el coadyuvar desde el lado sensible de las artes en el proceso de reconstrucción del tejido social.

Contó con la participación de destacados cuentacuentos, músicos, cantantes, bailarines, actores, maestros de talleres artísticos y animadores a la lectura, quienes compartieron su talento en espectáculos de danza, música, teatro, títeres, narraciones orales y talleres de diversas áreas del arte.

Los grupos artísticos y estudiantes de las escuelas del INBA, así como sus museos sumaron esfuerzos para llevar un mensaje de aliento a quienes permanecieron en los distintos albergues creados tras los sismos de septiembre.

La Compañía Nacional de Danza ofreció fragmentos de coreografías de “El lago de los cisnes”, “Giselle” y “Romeo y Julieta”, mientras que la Coordinación Nacional de Danza presentó el espectáculo de baile flamenco para niños “¡Mi abuela flamenca!”, con funciones gratuitas en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo del Centro Cultural del Bosque.

Alumnos de la Escuela Nacional de Danza Folklórica presentaron diversos bailes regionales de nuestro país y el Centro de Investigación Coreográfica impartió un taller de relajación.

La música estuvo presente gracias a los ensambles formados por estudiantes del Conservatorio Nacional de Música, que brindaron al público obras de grandes compositores.

Los museos de la institución también participaron. El Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo llegó a varios albergues con el programa “Diego y Frida te visitan: valija cultural”.

Otro programa fue “El Museo Nacional de San Carlos te visita”, en el que un camión de este recinto recorrió varios albergues para sensibilizar sobre el valor y la importancia del arte a través del conocimiento de su acervo.

El Museo Nacional de la Estampa presentó en una plataforma móvil el “Taller de iniciación al arte gráfico”, de acuerdo con un comunicado.

Diversos artistas y agrupaciones como Mezquite Danza Contemporánea y la Orquesta Sinfónica Nacional realizaron presentaciones para llevar un mensaje de aliento y confortar a las familias afectadas por los sismos.

Después del dictamen que confirmó el buen estado de los teatros dependientes del INBA, las compañías Teatro de Babel y Organización Secreta Teatro, que estrenaron las obras “Cervantes versos Shakespeare” y “Quemar las naves. El viaje de Emma”, respectivamente, en el Centro Cultural del Bosque, donaron parte de sus ingresos a los damnificados.

Como un homenaje a las víctimas del más reciente terremoto, así como a las personas que participaron en las labores de rescate, la artista Betsabeé Romero montó la instalación “Hasta el último aliento” en la explanada del Palacio de Bellas Artes.

Este mismo recinto fue testigo, ya en 2018, de la “Gala Rossini”, un espectáculo en el que el destacado tenor mexicano Javier Camarena cantó a beneficio de los damnificados por los sismos de septiembre del año pasado.

Fuente: Notimex


En temporada de vacaciones INBA abre siete exposiciones

5 julio, 2018

México. De cara a las vacaciones de verano, el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) abre las puertas a siete exposiciones de reconocidos artistas para que la familia pueda disfrutar y valorar su obra y legado.

El Museo del Palacio de Bellas Artes exhibe “Tesoros de la Hispanic Society of America” que supone un recorrido conformado por más de 200 piezas que dan cuenta de cuatro mil años de arte y cultura hispánica.

Manuscritos, documentos históricos, mapas, cerámicas, artes decorativas y esculturas, así como pinturas de Goya, El Greco, Zurbarán, Murillo y Sorolla, son algunas de las piezas que observará el público.

El Museo de Arte Moderno, por su parte, celebra los 100 años del nacimiento de Leonora Carrington con una obra de teatro, cuentos mágicos, máscaras inéditas, colaboraciones en cine y una obra plástica que por primera vez se presenta en el país.

Asimismo, el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo recupera un poco del legado del muralista guanajuatense, de quien se podrá ver su indumentaria como sombreros, paliacates, un overol y una chamarra de mezclilla, así como documentos históricos y fotografías.

El Museo Nacional de Arte se centra este mes en Carmen Mondragón, conocida como Nahui Olin, cuya exposición “La mirada infinita” está conformada por más de 250 piezas entre pintura, acuarela, dibujo, caricatura, fotografía y documentos.

Por otra parte, el Museo Nacional de San Carlos (MNSC) celebra su 50 aniversario y por ello presenta “Evocaciones” un recorrido por pinturas, grabados, esculturas y dibujos, se informó a través de un comunicado.

Como parte de los festejos el recinto también abrió “Gabinete Rococó”, que exhibe 28 joyas de este periodo.

Finalmente, el Museo de Arte Carrillo Gil ofrece parte de la producción artística de Wolfgang Paalen con la muestra “El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN”.

Fuente: Notimex


Lamenta INBA deceso de periodista María Luisa “La China” Mendoza

29 junio, 2018

México. El Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) lamentó el fallecimiento de la escritora y periodista María Luisa “La China” Mendoza, ocurrida en esta ciudad a causa de complicaciones de salud que padecía desde hace tiempo.

Sus restos serán velados en la funeraria Gayosso de Félix Cuevas, su familia ha confirmado que debido a un paro respiratorio que sufrió el jueves, tuvo que ser trasladada al Hospital de Nutrición, donde falleció la madrugada de este viernes.

Marcela del Río, diplomática y escritora, compartió su sentir sobre el fallecimiento de su amiga íntima, “La China” Mendoza, cuyas novelas, afirma, son excelentes, varias de ellas magníficas.

“En el periodismo es donde hizo una labor continua de toda la vida. Su vida se la dedicó al periodismo cultural. Era una de las críticas con todo tipo de acontecimientos.

“Lo que ella tomaba como tema siempre era desde un punto de vista personal sin dejarse llevar por ideologías ni cuestiones del momento, políticas o conveniencias. Era de una honestidad a toda prueba. Su labor en la cultura ha sido un pilar del periodismo cultural en México”.

Del Río, quien actualmente vive en Cuernavaca, Morelos, agregó que siempre trabajaron en proyectos de manera conjunta.

“Lo más que puedo decir es que para mí era como una hermana. Ha sido desde toda la vida como una hermana. Nos conocimos en la primaria, en la Universidad Femenina también estuvimos juntas, y luego en la crítica de teatro en la Asociación de Críticos.

“Siempre viajamos a congresos juntas, a Estados Unidos, a distintos lugares. Para mí era como mi familia, es dolorosa esta noticia”, señaló Marcela Del Río a través de un comunicado.

María Luisa Mendoza nació en Guanajuato, el 17 de mayo de 1930 y falleció en la Ciudad de México el 29 de junio de 2018.

Ensayista y narradora. Estudió Letras Modernas en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM y Escenografía en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA. Fue maestra de Escenografía y Periodismo; secretaria de la Comisión de Premiación de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.

Fuente: Notimex


Celebra INBA 50 aniversario de la Olimpiada Cultural de 1968

24 junio, 2018

México. El Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) celebra el 50 aniversario de la Olimpiada Cultural de 1968, realizada a la par de los Juegos Olímpicos en México, con un programa de actividades artísticas cuya segunda parte se lleva a cabo en varios foros de la Ciudad de México.

El programa cultural de México 68 reunió arte de todo el mundo con el fin de fortalecer el espíritu del evento deportivo y, principalmente, para hacer más fuertes los lazos amistosos entre las naciones, lo cual fue reconocido por el Comité Olímpico Internacional.

Con el propósito es resignificar aquel acontecimiento artístico y recordar el medio siglo de la Olimpiada Cultural del 68, se planeó una serie de actividades que comenzó el 19 de enero de 2018 con la interpretación de las “Fanfarrias olímpicas”, escritas por el compositor mexicano Carlos Jiménez Mabarak.

En el vestíbulo del Palacio de Bellas Artes, el tema fue ejecutado por la Orquesta de Alientos del Conservatorio Nacional de Música, dirigida por el maestro Patricio Méndez Garrido.

El pasado 18 de abril se llevó a cabo la conferencia “1968. Postales de una ciudad Olímpica”, durante la cual, el investigador Rodrigo Hidalgo hizo un recorrido por la Ciudad de México antes y después del evento deportivo, apoyado con material fotográfico.

Para el segundo semestre del año el instituto continúa su programa con presentaciones especiales, como la de la “mejor crotalista del mundo” Sonia Amelio, quien fue una de las figuras centrales de la Olimpiada Cultural del 68.

La destacada crotalista, bailarina, música y coreógrafa mexicana ofrecerá una función el 31 de julio en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo, del Centro Cultural del Bosque (CCB).

Del 23 de agosto al 14 de octubre de 2018 se podrá presenciar en el Teatro del Bosque “Julio Castillo”, del Centro Cultural del Bosque, la puesta en escena “Olimpia 68”, del autor y director Flavio González Mello.

En el Museo Nacional de Arquitectura, ubicado en el tercer piso del Palacio de Bellas Artes, del 11 de octubre de este año al 13 de enero de 2019 está la exposición “Olimpiada México 68, 50 aniversario” en la que se muestra la infraestructura deportiva creada para los Juegos Olímpicos de hace cinco décadas.

En ese marco los días 15 y 22 de octubre los arquitectos Luis Martínez del Campo y Javier Ramírez Campuzano, hijo del arquitecto Pedro Ramírez Vázquez, presidirán dos mesas redondas sobre el impacto que tuvo la contienda deportiva en el ámbito arquitectónico mexicano.

La Orquesta Sinfónica Nacional ofrecerá, los días 12 y 14 de octubre en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, el concierto “Uniendo continentes”, que incluirá las “Fanfarrias olímpicas”, de Carlos Jiménez Mabarak y obras emblemáticas que se interpretaron durante la Olimpiada Cultural de 1968.

El Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández se unirá también a la conmemoración, con el programa especial que presentó en la inauguración de las Olimpiadas del 68 titulado “Ballet de los cinco continentes”, que se podrá disfrutar el 15 de octubre en la Sala Principal del recinto cultural más importante de México.

Las exposiciones saldrán de los recintos culturales típicos y se llevarán a la Metrogalería de la estación Bellas Artes del Metro y a la Sala de Exposiciones del Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México, con la exposición fotográfica “Olimpiada Cultural México, 1968”.

Para el último trimestre del año, en lugar y fecha por definir, el concertista Sergio Ortiz impartirá la conferencia “La jornada cultural en la Olimpiada de México 68”, se detalló en un comunicado del INAH.

Fuente: Notimex


CNL rinde homenaje a Sergio Pitol

13 junio, 2018

México. Con la mesa redonda “Sergio Pitol, mago de la palabra”, en la que tomaron parte la cineasta Laura Demeneghi, y los escritores Juan Villoro y Jorge Volpi, avanzó la noche de este martes el homenaje nacional que la Coordinación Nacional de Literatura (CNL) organiza para celebrar la vida y la obra de ese escritor, traductor y diplomático, fallecido apenas el pasado 12 de abril.

A modo de preámbulo, la directora del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Lidia Camacho, mencionó que resulta altamente estimulante que el cariño hacia Sergio Pitol, y el aprecio por su obra, convoquen a amigos y familiares para evocar su talento, bonhomía e intensa calidad humana. “Sergio Pitol creó una obra rebosante de cultura e ingenio y una lectura exigente a la vez que enriquecedora”, dijo.

La funcionaria cultural agregó que dejó para la posteridad una narrativa que ha perdurado “y perdurará para regocijo de nuevos lectores en la geografía de la lengua española y de las demás lenguas”, además, citando al desaparecido escritor y poeta mexicano José Emilio Pacheco, señaló que “con lo que Sergio Pitol ha hecho como autor y traductor, nos deja historias capaces de llenar la vida entera”.

Por su parte, el escritor, ensayista, crítico literario y Coordinador Nacional de Literatura, Geney Beltrán, sostuvo que para quienes aman la obra de Sergio Pitol es muy importante recordarlo, e hizo propicia la ocasión para subrayar que el Homenaje Nacional tiene el cometido de mantener vivo el legado literario y vital de ese autor. Anotó que las actividades comenzaron el pasado jueves 17 de mayo en la UNAM.

“El homenaje continuará el próximo jueves 14 de junio, a las 18:00 horas, en el Centro Cultural Universitario Tlatelolco (CCUT) con una actividad organizada por la Secretaría de Relaciones Exteriores en la que se pondrá en relieve la faceta de Sergio Pitol como diplomático”, informó Geney Beltrán, y añadió también habrá reconocimientos en Xalapa, Puebla y en el Museo de la Cancillería el 12 de julio.

Según Volpi, Pitol pertenece a la que se debería llamar “Edad de Oro de la Literatura Mexicana”, generación que, desde su perspectiva, “inició con figuras como Juan Rulfo y Juan José Arreola, pero que en alguna medida encuentra un ámbito generacional en lo que llamamos ‘Generación de Medio Siglo’, porque coincidieron con el medio siglo, y así se llamó la revista que muchos de ellos hicieron en la UNAM”.

En tanto, Villoro, quien compartió diversos momentos con el homenajeado, habló en el sentido de que Sergio Pitol supo encarar, con una voz y un temperamento muy genuinos, “lo que es la carencia, la derrota, la caída, y de tanto encarar eso, se convirtió, tal vez involuntariamente, pero para beneficio de todos sus lectores, en uno de los más exitosos escritores en idioma español”.

En el transcurso de la noche, se proyectó el video documental realizado por la cineasta Laura Demeneghi, el cual mostró, calificó Juan Villoro, “imágenes que captan la prosa de Sergio Pitol en uno de sus mejores textos en forma elocuente, creando un momento de magia para los asistentes a la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes”, donde tuvo lugar la mesa redonda “Sergio Pitol, mago de la palabra”.

Finalmente, esta actividad del homenaje contó con un número musical con base en arias de Wolfgang Amadeus Mozart, interpretadas magistralmente por las cantantes Lourdes Ambriz y Encarnación Vázquez, acompañadas por el maestro Józef Olechowski al piano; con esas notas también se recordó que la mañana del 12 de abril pasado falleció el escritor Sergio Pitol en su casa de Xalapa, Veracruz, a los 85 años.

En Sergio Pitol son fundamentales dos colecciones de obras, la primera es “Trilogía de la memoria”, compuesta por “El arte de la fuga” (1996), “El viaje” (2001) y “El mago de Viena” (2005), donde combina memorias de viaje con ensayos y ficción, y su “Tríptico del carnaval” en el que figuran “El desfile del amor” (1984), “Domar a la divina garza” (1989) y “La vida conyugal” (1991), textos imprescindibles.

Fuente: Notimex


INBA tendrá taller de literatura queer en el centro “Xavier Villaurrutia”

6 junio, 2018

México. Con el objetivo de conocer los usos y devenires del término queer para apreciarlo como posibilidad de lectura o en sus relaciones con la creación literaria, se impartirá en la Ciudad de México el taller “Literatura queer en Hispanoamérica: entre lo queer, lo cuir y las querencias”.

En el marco de las actividades de Escritura y diversidad sexual que organiza la Coordinación Nacional de Literatura del Instituto Nacional de Bellas Artes, todos los miércoles del 6 al 11 de julio se llevará a cabo dicho taller.

El Centro de Creación Literaria “Xavier Villaurrutia” será la sede para dicha actividad que impartirá, de las 9:00 a las 21:00 horas, María Elena Madrigal Rodríguez (estará a cargo de las seis sesiones).

De acuerdo con un comunicado, en todas las sesiones se reflexionará sobre el significado de lo “queer”, y mediante ensayos y ejemplos selectos de la literatura hispanoamericana, los participantes conocerán algunos de sus usos.

“La mirada queer permite abarcar aspectos más amplios en la vida social, pero también interpretar, criticar y hacer literatura”, expresó Madrigal Rodríguez, quien agregó que Experimentos intencionados, Parecer y ser, La narrativa, Indefiniciones y Callejones, son algunos de los temas que se abordarán.

Fuente: Notimex